写意性新中式空间设计研究 本文关键词：写意，中式，空间设计，研究
写意性新中式空间设计研究 本文简介：摘要：随着经济的不断发展和人们审美情趣的不断提高，设计实践中新中式风格逐渐受到推崇，在某种意义上，中国的文艺复兴已经开始。然而在审视当下的新中式风格时，我们见到的多是对中国传统的符号和片段拼贴的设计模式。这种方式建立在对传统装饰符号体系熟练解读的基础上，一旦解读环节出现困难，则会有堆砌符号之嫌。很多
写意性新中式空间设计研究 本文内容：
摘要：随着经济的不断发展和人们审美情趣的不断提高，设计实践中新中式风格逐渐受到推崇，在某种意义上，中国的文艺复兴已经开始。然而在审视当下的新中式风格时，我们见到的多是对中国传统的符号和片段拼贴的设计模式。这种方式建立在对传统装饰符号体系熟练解读的基础上，一旦解读环节出现困难，则会有堆砌符号之嫌。很多设计人背负着传统的包袱，在古人的故纸堆里找出路，很难和当下社会现状融合。本文基于我们的写意传统，并通过现代语言表达中国意象，对空间中如何营造当代东方意境进行了初步探索。
关键词：写意；意象；新中式
一、中国绘画的写意传统
材料是绘画的物质基础，中国画区别于西方绘画也正源于此，毛笔与宣纸提供了浓淡变化的可能，墨分五色的晕染为中国绘画的写意方式提供可能，从而区别于油画的写实特性，为我们的传统审美增加了一种氤氲意境（图1）。
从思想上说，重视“意”的表达贯穿在中国哲学中。《庄子•外物》所言：“言者所以在意，得意而忘言。”这里庄子强调文章要重视意的传达，忽略外在形式。受庄子影响的中国文人绘画强调对于写生对象意趣的表达，后在禅宗“直指人心”的影响下，对于表现对象意趣和神韵的表达，多种意象组合构成难以言表的深远意境。。
写意成为中国绘画的重要表达方式，强调绘制过程的不可重复和随机性，弱化外形轮廓而抽取物象的本质精神，抽象却不失理解性，言有尽而意无穷的深远意蕴别具一格（图2）。
写意的观察和表现方式具有东方特质，如何将这种传统延续并运用到的设计中，是当代设计师的重要课题。
二、写意的观察方式
我们认知客观对象，要经过眼睛观察和大脑加工，最后将其转化为主观意象存储起来。例如，画竹子做到胸有成竹，绘画过程只是将头脑中的主观意象再次组织在画面上。写意的方式迎合了这种认知和表达习惯，以“意在笔先”的方式把握住物象动人的瞬间。
写意的方式直接抓住物象鲜活生动的片段，以高超的绘画技巧表达出对于物象本来面目的独特体验。透过表面去把握物象的精髓，删减无关紧要的细节，以整体认知的方式，将客体变为主观审美意象。
这种绘画方式基于一种“减法”的策略，从而具有直指人心的力量。正如《道德经》指出的：“五色令人目盲。”日常生活的丰富多彩扰乱视听，让观者掉落到形象的陷阱中，在对物象的观察中，我们往往期望看得更清楚，然而，越是清晰可能会造成更大混乱。如图3所示，左边的斑马让我们迷乱于细节，而右侧直观把握的方式则直接获得物象整体认知。黑白条纹明显的斑马是平面的、局部的，而模糊的斑马更具有立体感和整一性，黑与白边界的虚化产生了更多可读性。
故而，当采用写意方式看事物，客体是模糊乃至抽象的，边界轮廓也由此虚化。模糊的观察方式让我们看事物更具有整体感，而虚化的边界也使物象更具丰富视觉的表达，顺应了现代设计的表现方式。
三、现代设计写意特性和表现方式
现代主义设计的基础是抽象和构成的，这在本质上即是与写意精神一致的，对于空间造型的把握通常也是运用点、线、面、体等元素进行搭配，将客体转化为各种意象。其过程是依据一定规律解构物象，再以点阵方式重新组合，保留了画面的内在精神。形象不再是描摹的关键，这在以波普艺术为代表的现代艺术绘画方式中尤为突出。现代设计的主题和内容，具有广大的受众群体，艺术形象经过合理抽象，更具有理解过程中解码的趣味性（图4）。
现代主义的表现方式，在艺术与设计之间搭起桥梁，主题被转化为新的意象，融合到社会生活中。这启发了现代空间设计新的可能，那就是将中国传统元素和符号，以现代构成方式忽略轮廓造型，转化为新的意象。
具体操作手法上，对于中国传统意象消化解构，抽取其精髓。如同从细胞分裂或原子排列的规律入手，依托构造方式建立形象，再运用重复、渐变、韵律等手段表达出来。又如，依照雪花的六角形基因，研究它内在的构成方式，不是表面化的轮廓模拟，而是从理解这一形象的构造方式入手，掌握组成规律从而得到完整轮廓。
四、空间设计的写意化表达
通常而言，在对空间做写意化表达时，经常需要对边界做虚化处理，使边界模糊和自然，更具有整体感。虚化的方式主要是对材料的重新开发，例如建筑师隈研吾为爱马仕旗下“上下”品牌时尚店面完成的设计，就是采用了聚酯纤维材料经过重新组合，以六角形为单元，沿六个边不断生长完成了一种具有洞穴感的设计。材料的半透明感，增加了洞穴的丰富变化，墙体和顶棚生长接连在一起，看不到具体的边界线，浑然天成（图5）。这种写意方式处理过的设计，包含了空间整体性和视觉统一感。
就物质本身而言，根据分子之间的不同状态可分为固态、液态和气态，分别对应了体块呈现、线性呈现、点阵呈现。空间设计的特点是材料决定工艺，工艺决定最终形式。用现代抽象写意的方式打破传统的边界，使造型形态自然而然，可以形成令人震撼的视觉感受。
就固态的堆叠来说，是以体块元素构成空间造型。以笔者完成的天津电视台《艺品藏拍》栏目舞台设计为例（图6）。此设计选取龙宫概念，以珊瑚为意象，堆叠成现代风格的珊瑚礁。模仿天然珊瑚礁边界的自然生长，隐喻了海底龙宫的宝藏无数，恰好对应鉴宝节目的空间主题，创造了充满戏剧性的舞台效果。
液态的构成方式是一种线性设计语汇，强调设计感受的流动性。在泰国芭提雅希尔顿酒店Drift（流动）酒吧设计中，选用模拟水流的纸材作为顶棚装饰，形成模糊的边界和充满流动感的视觉感受（图7）。
气态的构成方式，更多是以一种点的设计语汇完成边界处理。在MRQT精品时装店设计中，榉木棒插接成如云般的背景墙，具有强烈的视觉冲击力（图8）。
类似以上三种现代空间的写意化呈现方式还有很多，它脱离常用平面化符号拼叠，采用构成的方式，元素化地组织空间及界面的表皮，形成肌理与形态的有机统一。这种方式不是先有轮廓再以内在填充的方式完成设计，而是顺应材料物性和生长方式来处理造型，达到的效果宏大而具有力量感。
总而言之，对于中国风格的写意性研究才刚刚开始，空间设计的写意性表达方式，也不只限于中国风格，而是世界性的。人们对于空气、水和大自然中的一草一木保持敬畏，将生活中的风物采用现代设计语言重构，更具趣味性，会形成情理之中意料之外的设计效果，师法古人而不泥古，翻新传统意象，以营造美好的当代东方意境。
参考文献：
［1］汪裕雄.意象探源［M］.北京：人民出版社，2013.
［2］常欣.写意论［M］.天津：天津人民美术出版社，2017.
［3］吴冠中.吴冠中艺术笔记：点与线［M］.合肥：黄山书社，2013.
作者：侯熠
写意性新中式空间设计研究 来源：网络整理
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