民间剪纸艺术在公共艺术设计的运用 本文关键词：剪纸，艺术设计，民间，艺术
民间剪纸艺术在公共艺术设计的运用 本文简介：［摘要］经历数百年的传承与发展，漳浦民间剪纸艺术形成着独特的艺术风格和艺术魅力，有较强的地域性特征。通过将漳浦剪纸艺术与现代公共艺术相结合，以期对当下都市设计与都市美化提供新的视角。［关键词］漳浦剪纸；剪纸艺术；公共艺术；社区参与漳浦剪纸文化经历数百年的传承与发展，在保存传统元素的基础上，融入现代艺
民间剪纸艺术在公共艺术设计的运用 本文内容：
［摘要］经历数百年的传承与发展，漳浦民间剪纸艺术形成着独特的艺术风格和艺术魅力，有较强的地域性特征。通过将漳浦剪纸艺术与现代公共艺术相结合，以期对当下都市设计与都市美化提供新的视角。
［关键词］漳浦剪纸；剪纸艺术；公共艺术；社区参与
漳浦剪纸文化经历数百年的传承与发展，在保存传统元素的基础上，融入现代艺术设计的技艺，具备了独特的艺术魅力和市场价值。而公共艺术则具有公共性、艺术性及开放性等特点，其往往代表着一个城市或者地域的独有文化，从而满足人们精神及审美的需求。本文探索将漳浦民间剪纸艺术与现代公共艺术相结合，使当代设计从民间剪纸艺术的形式特点和精髓上受到启发，从而在民间剪纸艺术作品中提取新的设计元素、设计语言，丰富当代设计的艺术形式。同时也期待传统民间艺术与现代艺术相结合，从都市环境的角度来看可以增强美化与艺术效果；从文化角度上，可以为传统文化的传承添砖加瓦。
一、漳浦剪纸文化艺术特色
中国剪纸艺术源远流长，自唐宋以来就非常活跃，在几千年历史长河的演变中，由于地域、文化、传统习俗等区别，形成了风格迥异、特点鲜明的表现手法。其中漳浦剪纸艺术是我国众多剪纸流派中有独特艺术风格和艺术魅力的瑰宝，另外也是闽台文化交流的重要组成部分。漳浦剪纸最早作为刺绣的底样，受到北方“贴窗花”文化的影响，明清时期被广泛应用于各种祭祀、婚庆活动中。漳浦剪纸常剪出各种花样纹饰，贴于祭品或礼品上，以此表达对美好生活的期盼。剪纸艺术作为漳浦民间美术的重要表现形式之一，是宝贵的非物质文化遗产。1993年12月，漳浦县被国家文化部授予“中国民间艺术（剪纸）之乡”荣誉称号；2006年漳浦剪纸被确定为福建省级非物质文化遗产；2007年申报国家级非物质文化遗产项目；2008年入选第一批国家级非物质文化遗产扩展项目名录；2010年，漳浦剪纸作为“中国剪纸”的子项，被列为世界级非物质文化遗产。实际上，中国民间剪纸艺术从传统风格上分为北方剪纸风格和南方剪纸风格。中国民间剪纸艺术传统上来源于北方，但北方民间剪纸艺术受地域、民族、性格特征影响，使北方剪纸艺术风格豪放粗犷、线条厚实有力度、形象诙谐欢快等。据调查研究，漳浦剪纸艺术区别于北方粗犷简练的剪纸风格，漳浦剪纸以构图丰满匀称、对称平衡、线条连贯简练、连接自然、细腻雅致著称；在表现手法上，以阳剪为主、阴剪为辅，阳剪和阴剪互为补充，密切配合，使整个画面主次分明，错落有致，富有层次感；在色彩上，以单色为主，在对比色中求协调，具有强烈的工艺装饰效果。“排剪”是漳浦剪纸中最常见，但同时也是最特别的手法，剪纸中，那种成组成排、反复出现的线条，羽毛、花瓣等事物丝丝入扣的表现，充分体现出漳浦剪纸“排剪”独特的技法与纤巧细腻的特点。在题材上，由于漳浦地处福建沿海，剪纸作品体现闽越文化独特的人文韵味，漳浦剪纸中常见水生动物元素，彰显其沿海文化特色。漳浦民间剪纸艺人大多是农村妇女，作品题材的选择上都具有丰富的生活气息，常常表现日常生活里的有趣场景；除此之外，民间戏曲、传说故事、历史人物都为剪纸艺人们提供了丰富的创作素材，在漳浦剪纸中常见到小说中的故事场景。相较于中原传统剪纸装点环境的美化功能，漳浦剪纸更多出现在传统祭祀活动中，所以漳浦剪纸作品中的艺术造型具有高度夸张和概括的特点，而如此高度概括的艺术造型，还有利于漳浦剪纸与手工刺绣相结合。
二、漳浦剪纸艺术的传承与发展
中华人民共和国成立后，漳浦县政府对民间艺术的传承与保护非常重视，漳浦剪纸艺术也进入了黄金发展阶段。早在20世纪50年代初，漳浦县文化部门就着手对漳浦剪纸艺术的传承进行保护，先后在县辖各个乡镇举办剪纸艺术培训班，聘请老艺人陈金、黄素为老师，先后培养出陈秋日、郑小蕊、高秋云、洪淑金等一批剪纸艺术传承人。并且陆续编印《漳浦剪纸集》《漳浦剪纸》《福建漳浦剪纸集》等资料，使得漳浦剪纸从基础的民俗文化活动升格为民间艺术，并且在国内外创造了无数的荣誉，为地方带来了经济收益，推动了地方经济的发展。现在，新一代的漳浦剪纸艺术家们也在通过不同的方式推广自己家乡的剪纸艺术。首先从题材角度上来看，新一代的艺术家们作品题材更显多元化。以新一代剪纸艺术家高少苹的作品《城市花园——厦门》为例，她将厦门都市景观以剪纸的方式展现在世人面前；在手法上，高少苹采用阳刻的手法表现城市里的高楼和天空中白云，同时用阴刻的手法展示近景中的小平房，使整个画面更加动感。另外，高少苹善于将西方文化故事融入自己作品当中。达·芬奇的世界名画《最后的晚餐》就被她以剪纸的方式呈现在了作品中，她巧妙运用了版画中“留黑”的手法，结合阴刻与阳刻两种手法，把《最后的晚餐》中耶稣与十二门徒表现各异的神态举止，栩栩如生地刻画在了120cm×60cm的篇幅中。而新一代的剪纸艺术家们，也不仅仅有高少苹这样敢于尝试的先驱者，还有许多人也在用自己的方式展现漳浦剪纸艺术。这不仅是对漳浦剪纸文化的传承，更是为传统剪纸文化与国际文化接轨提供了一个崭新的角度。另外在材料上，新一代的漳浦剪纸艺术家们尝试使用现代科技与传统剪纸工艺相结合，以新型装饰材料泡沫板代替传统的纸张，手法上主要以“刻”为主，最终使整体的剪纸效果更加具有现代感。
三、漳浦剪纸文化在公共艺术的运用
“公共艺术”这一概念可以追溯到20世纪50年代，在当时美国政府对于城市的规划与改造中，公共艺术最早是以街头雕塑、户外艺术品、壁画等形式展出。与放在艺术馆、博物馆的艺术展品不同，公共艺术不仅仅具备艺术性，还具备以下特点：公共艺术直接将整个艺术品陈列于公共空间中，所以公共艺术更加平民化，能够广泛被民众所接纳，体现其公共性与开放性的特点；另外，公共艺术的创造往往与其所放置的地点有密切联系，一般都融入了地域性特色，强调与在地群体的互动，甚至能够根据创作地点及存在的时间进行更深层次的发挥，以上都显示出了公共艺术的特殊性与灵活性。漳浦的剪纸文化本身就具有极强的地域文化特点，而一个好的公共设计其设计重点就在于综合多方面的思考，融入地域文化及文化特色，与在地市民产生精神和情感上的共鸣。所以漳浦剪纸与公共艺术相结合，一方面对于漳浦剪纸文化的推动具有更加积极的作用，增强漳浦市民对自身剪纸文化的认同感；另一方面，将融合后的现代公共艺术设计作品陈列在漳浦的某个公共空间中，对于漳浦的都市景观美化必有利好。首先，对于漳浦剪纸文化在公共艺术中的运用，不能仅仅依靠企业与艺术家的一腔热血，公共艺术与地区的规划发展有关，更需要相关部门大力支持，若公共艺术作品有相关部门的牵头引导，艺术家在创作作品时将拥有更加轻松的环境，同时也能将自己的诉求传达出来，拥有明确的设计思路，最终使这件公共艺术品更好地融入当地环境中，艺术作品也会对城市文化发展起到正面引导作用。这种艺术表现形式不仅局限于漳浦地区，可以广泛地扩大到国内外专业作品展示上，不仅可以宣传漳浦民间剪纸艺术，也将展现中国传统文化与现代艺术结合的独特魅力。其次，因为公共艺术的核心在于其公共性，失去了公共性，公共艺术也同时失去其艺术价值。漳浦剪纸在公共艺术中的运用，可以适当号召民众参与，在公共艺术建设初期就打下坚实的民众基础，增强民众对此公共艺术的认同感，同时设计师可以了解民众需求，民众也能对公共艺术品的创作出谋划策，让民众感受到不仅仅自身参与到了艺术创作的过程中，也参与了对家乡环境美化的建设中。艺术源于生活，而纵观漳浦剪纸艺术品，里面都充满了剪纸艺人们对艺术与生活的理解，将这样的理念融入公共艺术的创作中，必将迸发出更佳绚丽多彩的火花。最后，关于漳浦剪纸在技术和材料上与公共艺术的结合。漳浦剪纸构图丰满匀称、连接自然，在表现手法上，以阳剪为主、阴剪为辅，阳剪和阴剪互为补充，“排剪”这一技法在漳浦剪纸中最为独特。而剪纸艺术最大特点在于其镂空后所创造的阴阳正负形，同时创造出实体与虚体间光影混合的特殊关系，在公共艺术中也能用特殊的技法展现这一特色。在材料上，公共艺术品的材料选择可以多样化，作为一个公共空间的展品，针对不同环境的各种条件，选取不一样的材料，在公共艺术设计中将材料、手法和在地文化有机地融合起来。关于漳浦剪纸艺术的传承有许多种方式，与公共艺术相结合是漳浦剪纸文化展现的一种方式。而公共艺术的意义不仅仅在于地区景观美质的提升，公共艺术很直接地将艺术品呈现在人们面前，在一个公共场合里具有视觉焦点的作用，同时其具有的公共性与灵活性，可以让在地的民众产生情感上与精神上的共鸣。不仅对于漳浦剪纸文化的传承有着积极的意义，并且充分挖掘中国剪纸艺术的文化特征，发扬其精神内涵并融入现代公共艺术设计中，使现代公共艺术与传统艺术有机的结合，兼具文化历史渊源与时代特征。研究、发掘、提炼传统艺术中的精华使之成为中国现代设计的源泉，同时也增强民众对于自身璀璨文化的认同感。
参考文献：
［1］刘曼丽.漳浦剪纸艺术与文创设计应用［J］.重庆电子工程职业学院学报，2016（5）：41-44.
［2］陈艺红.探讨漳浦的剪纸艺术［J］.现代装饰理论，2016（5）：135-136.
［3］冯夏.公共艺术景观设计中的地域文化融合研究［J］.智库时代，2019.
［4］林书羽.漳浦剪纸艺术研究［J］.重庆电子工程职业学院学报，2016（5）：115-118.
作者：胡金
民间剪纸艺术在公共艺术设计的运用 来源：网络整理
免责声明：本文仅限学习分享，如产生版权问题，请联系我们及时删除。
相关文章