艺术设计创客教育跨学科方法 本文关键词：跨学科，艺术设计，方法，教育
艺术设计创客教育跨学科方法 本文简介：摘要：艺术设计的创客教育是基于艺术创新思维和手工艺等技能，以务实严谨、精益创变、乐于分享为核心理念，让学生独立发现问题并解决问题，努力把优化生活的创意转变为现实的教学方法。艺术设计的创客教育对于培养艺术特色人才、推进高校艺术设计教育改革发展、整合高校与社会创意设计平台资源、积聚多元融合的校内外创意设
艺术设计创客教育跨学科方法 本文内容：
摘要：艺术设计的创客教育是基于艺术创新思维和手工艺等技能，以务实严谨、精益创变、乐于分享为核心理念，让学生独立发现问题并解决问题，努力把优化生活的创意转变为现实的教学方法。艺术设计的创客教育对于培养艺术特色人才、推进高校艺术设计教育改革发展、整合高校与社会创意设计平台资源、积聚多元融合的校内外创意设计“能量源”、形成高校设计教育与设计实践的双向并轨、实现创意引导型的文化产业集成效应均具有重要的研究意义。在创客教育理论下，该文研究高校跨学科教学模式、教学方法和发展趋势等，希望艺术设计的创客思维能够在基于跨界融合和社会需求的层面激发学生的创造能力，实现校内艺术设计教育的成功转型，并与学生毕业后的创客社会实践相承接。
关键词：创客教育；跨学科；艺术设计教育
一、概述
跨学科统整的理念源于美国对科学、数学和工程等领域的教育融合实验，演化出STEAM教育（即集科学、技术、工程、艺术、数学多学科融合的综合教育）等多种模式的不断发展，特别是艺术素养对于科学进步的相互促进关系。早在20世纪70年代就有人对此进行过深入的思考，这也是理性与感性之间的相互关系在教育中的反映和融合。实践作为创意产业的一部分，面临着复杂的环境与挑战，它不再仅仅是单纯的技能工作，而需要更高、更完善的综合实力，这也对设计教育中的跨学科教学提出了挑战。创客教育是在创客实践基础上的教育行为，注重学习中的动手和创作的过程。以往的高校艺术设计课程侧重强调学生对专业技能的掌握，而现在高校越来越重视对学生创造力和综合设计能力的培养，更多地激发学生的潜力与创新精神，使之能更好地应对真实设计项目中遇到的各种问题。高校艺术设计教育跨教科模式的发展经过了以下几个阶段。第一阶段是探索时期。早期集中于城市设计和工业设计两个领域，教育工作者认识到单独的学科知识已经难以解决复杂的设计问题，不能满足日益增加的用户要求，所以希望科学与艺术能够融合、互补，以更好地解决复杂的实际问题。第二阶段是发展时期。设计教育界已经意识到跨学科合作可以成为迎接当代新挑战更加便捷、创新的方式，越来越多的设计院校在本科教育阶段就开始尝试培养学生的跨界思考能力和合作能力。第三阶段是跨学科教学发展成为主流教学方式。如，跨学科团队的分工不仅存在于设计实践的各个领域，而且在行政工作中也有详细的分工，二者互相配合，以更好地开展教学和实践活动。跨学科设计教育不仅有利于艺术高校培养出各种优秀的人才，而且能提高高校的学科影响力和综合能力，在竞争中取得更大的优势。
二、艺术设计创客教育中的跨学科教学模式
1.跨学科背景的团队的构建
跨学科的教学模式要求其参与的成员具有多种学科背景。如，环境艺术设计专业涵盖了建筑设计、室内设计和景观设计这三个主要内容。三者除了与艺术设计有关之外，与美术和科技也息息相关，所以，其教学实践是解决综合类的问题。与以往的教学解决单一设计专业的问题不同，团队研究成员不仅需要具备专业的设计知识，而且需要具有建筑材料学、建筑结构学、项目策划与预算等专业知识及背景。创客教育的协同理念可以使更多团队得以融合，整合资源，在不同角度上思考和处理实际问题，从中帮助学生发掘新的兴趣，提升多种能力。除了学生之外，参加课程的教师构成也是多元化的。他们可根据自身学科背景的不同对学生的学习和研究发挥多方面的引导作用，并通过多元知识和经验的融入，激发团队学习、研究的动力，有利于教学的开展和革新。
2.灵活化与个性化课程的设置
艺术设计教学的宗旨是培养学生的创造力和实践能力，在其教学内容上需要更加灵活、个性化。如室内设计课程中的设计实践部分，导师让学生参与真实或以确定的某个基地为对象的设计中，使教学更加接近现实，也更能激发学生的学习热情。在课程的指导过程中，教师可以通过workshop（由几个人进行密集研讨的集会）等形式，邀请设计公司的设计人员、设计管理人员参与课程的指导，让学生了解到更多学校里接触不到的现实问题；还可以在学校或者社会提供的实验室平台进行空间实体模型的组建与分析等。这样的教学活动有利于学生培养学习兴趣和热情，发挥个性化的优势，从而激发创造性思维，积累更深刻的学习、研究体验和经验。
3.“产学研”三位一体模式的探索
“产学研”三位一体的模式是推动跨学科教学的重要方法之一，也是创客教育带来的重要影响。部分设计类院校的学生在完成设计作业的过程中比较理想化，其与实际项目中市场定位、产品生产、售后服务等各个阶段的脱节，往往不利于他们的发展。高校应让学生在校期间就能与市场紧密接触，为学生提供更多的就业机会。通过“产学研”的模式，学生可以将实践成果用于更深层次的学术研究申请，甚至申请项目的知识产权，或提前接触实际的设计项目，与之后的工作有效接轨。
三、艺术设计创客教学中跨学科教学方法的探索
1.多学科背景研究法激发创新思维
首先，艺术设计以往的教学模式比较封闭，更多的是强调技能的掌握，而艺术设计创客教育使学生成为课堂的主体，使其能够主动地思考、体验、交流、实践和展示。艺术设计创客课程会有更多不同学科背景的团队进行合作，因此在一定程度上提高了其在学习协作时交换知识、技能的可行性和效率。其次，这种方式在内容上充分体现了跨学科的特色，能够为学生提供社会、经济、艺术、教育、环境等多个领域内容，使其可以自由选择、设计实验、完成设计，更好地体会如何将创新思维理念应用到实际层面。
2.同课异构教学法打破教学思维定式
艺术设计课程本身就是突破创新的过程，固化的教学思维会对学生造成刻板化、假题式和技能式等影响，同课异构的教学方法希望打破思维定式，培养学生成长型的思维。设计课程由两位或两位以上不同专业背景的教师授课；由一位教学经验丰富的教授或者该领域的专家主讲，也可邀请客座教师，在授课内容上进行互补，使学生更容易多方位思考问题，培养其多方位的设计思维能力，这是今后跨学科设计教学的重要方法。
3.递进式课程链引导法增强实效性
艺术设计课程不能采取教师讲、学生听的填鸭式教学，而需要在课程设计中建立递进式的课程链，互相关联也互为补充，利用PBL教学法（以问题为导向的教学法）、互动教学法等，增强课程学习过程的实效性，营造良好的学习氛围，构建创意基础、设计思维、设计能力、市场调研、营销推广甚至是设计服务等一系列课程体系。
4.社会实践调研法激发积极性
艺术设计教学中需要穿插社会实践考察的活动。这种活动可以由学校组织，也可以由学生自行组织。在美术类院校的本科教学设置中，一般会有下乡写生的基础课程，这要求学生走出教室、深入社会。一方面，集中的训练能提高学生的基础绘画能力；另一方面，在写生过程中，学生可以学会以更加直接的方法观察事物，获得更多的情感体验。而在后续的专业设计课程中，从实际调研出发，才有设计的依据，才能判断设计是否合理。而且在此过程中结合“产学研”的模式，学生不仅可以获得许多新的知识，而且可以完成具备市场竞争力的提案，并有可能将设计方案转化为实际成果。社会考察与设计实践相结合，能使学生看到设计成果的转化和对实际情况的影响，在心理上激发学生的兴趣，培养学生的反思能力和设计责任感。
5.网络平台辅助教学法提供沉浸式体验
教学不应局限于课堂，应更注重过程教育。构建良好的网络平台，可以使更多不同地域的人一起参与，打破距离的限制，更有效地进行课程学习的适时跨界和实时反馈。另外，网络平台的知识量较大，教育资源也很丰富，可以增加学生学习和互动的机会，激发学生自主学习的热情。
四、跨学科设计教育趋势的思考
1.注重创新思维培养
创新思维与能力培养一直是艺术设计教育的重要目标，国内高等院校也越来越关注如何使学生的创新能力得到最大限度的培养和发挥。除了通过组建跨学科背景的团队、设置个性化的课程外，高校更需要引导学生将创造性思维拓展到更为广阔的领域。这种教学理念打破了学科的界限，创造了一些具有尝试性、前瞻性的课程，有利于在教学上实现真正的创新，培养具有复合能力、创新能力的通才设计师。跨学科设计教学使学生在掌握基本设计技能的基础上，适应不断变化的社会和市场要求，重新调整自己的思维、知识、技能等，取得突破。
2.增加与设计比赛项目有关联的教学内容
现在越来越多的设计赛事具有综合性，以挖掘和培养具有团队合作能力的创新人才为宗旨，比赛的内容也涉及各个方面，因此，团队的组建也越来越多元化，如材料、电子、机械、空间科学、兵器、建筑、交通工程、飞行器制造、能源与动力、智能科学、艺术设计等多学科跨专业组队。学院如能多组织参加此类比赛，有利于艺术设计类学生在协同合作的基础上提高设计能力，实践创新设计思维，提升设计综合素质，培养社会责任感。
3.倡导小班化灵活教学
最大限度地开发学生的创新能力是跨学科教学理念发展的重要目标之一。跨学科设计教学在课程设计的教学内容和教学方式等方面具有灵活度大、个性化强的优势。实行小班化教学可以加强师生间的交流与互动，很多教学内容都可以根据学生的项目需要做出调整，甚至有些课程的内容可以由学生和教师共同商议决定。艺术设计教学的很多知识点非常注重细节，在教学过程中，教师需要作出针对性示范和修改，采用大课教学和一对一指导相结合的教学方式，针对学生提出的问题进行更详细的讲解。专题研讨的教学方法有利于教师在教学活动中根据对学生的全面观察，提出有针对性的意见或者建议，帮助学生更好地定位个人发展方向。这种灵活的个性化教学更注重针对学生个体需求量体裁衣，也有利于引导学生发掘自身的差别化优势进行更好的自我定位。
结语
从当下高校艺术设计教育发展角度看，艺术设计创客教育促进了机制的转变，其中跨学科教育越来越成为未来发展的重要趋势。设计教育结合科技创新、多学科交叉的创新教学模式，符合设计学科的多元性质，有助于中国本土设计教育的革新，跨学科设计教育的创新性值得在今后继续深入探讨和研究。
参考文献：
[1]（美）克里斯·安德森.创客：新工业革命.萧潇，译.中信出版社，2012.
[2]钟柏昌，张丽芳.美国STEM教育变革中“变革方程”的作用及其启示.中国电化教育，2014（4）.
[3]（美）克里斯·安德森.长尾理论.乔江涛，译.中信出版社，2006.
作者：周慧琼
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